Tchaikovsky - The Great Melodies Of Tchaikovsky
Review by Paul Awol
The album "The Great Melodies of Tchaikovsky" by Tchaikovsky is a masterpiece that showcases the composer's unparalleled talent and creativity. The album comprises some of Tchaikovsky's most famous works, including the Romeo and Juliet Fantasy Overture, the Nutcracker Suite, and the Swan Lake Ballet Suite.
The album is a perfect blend of classical music and symphonic orchestration, creating a captivating and enchanting listening experience. The album's sound quality is impeccable, with every note and instrument beautifully captured, highlighting the nuances of Tchaikovsky's compositions.
Each track on the album is a testament to Tchaikovsky's genius, with his ability to evoke emotions and tell stories through music. The Romeo and Juliet Fantasy Overture, for instance, is a powerful and moving piece that captures the tragic love story of the two protagonists. The Nutcracker Suite, on the other hand, is a joyous and playful composition that perfectly encapsulates the magic of Christmas.
Table of Contents
Download
Filename: tchaikovsky-the-great-melodies-of-tchaikovsky.rar- MP3 size: 60 mb
- FLAC size: 348.8 mb
Tracks
| Track | Duration | Preview |
|---|---|---|
| Andante Cantabile From Quartet In D | ||
| Waltz From Serenade For Strings | ||
| Theme From Marche Slav | ||
| Theme From Symphony Pathetique | ||
| Waltz From Sleeping Beauty Ballet | ||
| Romeo And Juliet: Love Theme | ||
| Fifth Symphony: Andante Cantabile | ||
| Waltz Of The Flowers |
Video
Tchaikovsky - Romeo & Juliette (Ormandy,1979)
Images
Catalog Numbers
CL 946Labels
ColumbiaListen online
- online anhören
- ouvir online
- lyssna på nätet
- kuunnella verkossa
- escuchar en línea
- écouter en ligne
- ascolta in linea
- lytte på nettet
- online luisteren
Formats
- Vinyl
- LP
- Compilation
Credits
| Role | Credit |
|---|---|
| Composed By | Tchaikovsky |
| Conductor | Eugene Ormandy |
| Orchestra | The Philadelphia Orchestra |
| Cover | Kasper |
Notes
Canadian variant with 'Made In Canada' on the labels.Barcodes
- Matrix / Runout (Side 1): XLP-32991-2A
- Matrix / Runout (Side 2): XLP-32992-2A
Summary by Paul Awol
Comments
I feel like I am in the theater of Shakespear and watching this play
Есть моменты, которые наши оркестры( М.Плетнёв,РНО),на мой слух, исполняют тоньше и интереснее. Но на то,она и русская музыка, чтобы (особенно такие титаны,как М.Плетнёв) русские музыканты её чувствовали и исполняли как никто!
Однако и это исполнение - исполнение великого дирижёра и превосходного оркестра!!! Во всей(прошу прощения за ,может быть, грубое выражение) ,,выделке" музыкального материала чувствуется рука мастера ещё той старой великолепной школы,которая берёт начало от великих мастеров русского дирижёрского искусства!!!
А звук оркестра,просто сказочно красив и богат!!!
Какие валторны!!! Трубы!!! Да, вообще,вся духовая группа - просто звучание совершенства!!! И в целом,на мой слух, весь оркестр звучит настолько ровно и слаженно и на таком богатом,красивом звуке,что хочется,чтобы и у нас в России было достаточное количество таких музыкантов( в первую очередь,духовников), чтобы из них можно было составить,хотя бы один оркестр звучащий так,как звучит на этой записи Филадельфийский филармонический!!!
А дирижировать им должен конечно же маэстро Плетнёв!!!
Однако и это исполнение - исполнение великого дирижёра и превосходного оркестра!!! Во всей(прошу прощения за ,может быть, грубое выражение) ,,выделке" музыкального материала чувствуется рука мастера ещё той старой великолепной школы,которая берёт начало от великих мастеров русского дирижёрского искусства!!!
А звук оркестра,просто сказочно красив и богат!!!
Какие валторны!!! Трубы!!! Да, вообще,вся духовая группа - просто звучание совершенства!!! И в целом,на мой слух, весь оркестр звучит настолько ровно и слаженно и на таком богатом,красивом звуке,что хочется,чтобы и у нас в России было достаточное количество таких музыкантов( в первую очередь,духовников), чтобы из них можно было составить,хотя бы один оркестр звучащий так,как звучит на этой записи Филадельфийский филармонический!!!
А дирижировать им должен конечно же маэстро Плетнёв!!!
What clear and concise conducting. It's like the conducting serves the music rather than the modern opposite.
The sound in the strings is duplicated nowhere for its richness of tone. I sang with the Philadelphia Orchestra several times and with him twice; an Old School Master. What a privilege.
After hearing dozens of versions out there, I decide to go back to square one - and the best!
My Bass Professor Carl Torello in this orchestra always said you can identify the Sound of Philadelphia by this Great Orchestra. Professor Torello was a great musician from a legendary music family and I was taught the great lush Philadelphia style of bass playing. I miss him tremendously but he lives on in these recordings. One of the best recordings from that Great Master Conductor Ormandy.
Perfecto...insuperable
Wow....I love this version and Eugene Ormandy is one of a greatest conductor of all time!
Anthony Jones your professor of the double bass is spot on about the great Eugene Ormandy.
Having spoken to both Carl and Ormandy many times -- I used to tell the Maestro the music simply dripped off him ! And if you watch the Baton technique - the color he is able to achieve along with the intensity
Having spoken to both Carl and Ormandy many times -- I used to tell the Maestro the music simply dripped off him ! And if you watch the Baton technique - the color he is able to achieve along with the intensity
Having been a tympanist, I love the tympani continuing until the very end, even though Tchaikovsky didn't compose it that way!
Неродная, скажем, музыка. Пустовато. У Понькина режиссура и жест интересней. И музыка вышла живее. Засуетился в побочной, получилась героика, а хотелось бы плача.
Здесь хороши валторны!!!браво!!
Финал уж очень реал естичен,а это любовь на небесах!
Здесь хороши валторны!!!браво!!
Финал уж очень реал естичен,а это любовь на небесах!
Eugene Ormandy was an old-school Music Director, staying with the Philadelphia Orchestra for nearly all his career. His concerts and recordings were remarkable in their consistency. Music lovers could depend absolutely on their rich, clean sounds. Roger Scott, the principal bass at this period, summed it up: "You don't make mistakes in Philadelphia."
I really love this ?
